{"id":26505,"date":"2022-06-10T18:59:54","date_gmt":"2022-06-10T16:59:54","guid":{"rendered":"https:\/\/ei-design.org\/?p=26505"},"modified":"2022-06-11T16:10:57","modified_gmt":"2022-06-11T14:10:57","slug":"milan-design-week-2022","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/ei-design.org\/es\/2022\/06\/10\/milan-design-week-2022\/","title":{"rendered":"Milan Design Week 2022"},"content":{"rendered":"

Milan Design Week,<\/strong>el encuentro entre el dise\u00f1o cl\u00e1sico y la experimentaci\u00f3n ha vuelto tal y como lo conocemos: exposiciones, performances y talleres recorrer\u00e1n la capital internacional del dise\u00f1o manteniendo el modelo h\u00edbrido 'phygital'. En este art\u00edculo te presentamos algunos de los dise\u00f1adores espa\u00f1oles y latinos que no te puedes perder!<\/span><\/p>\n

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ANDR\u00c9S REISINGER en \u201cToo much, Too soon!\u201d<\/span><\/strong><\/span><\/h4>\n

Andr\u00e9s Reisinger (Argentina, 1990) expone por primera vez sus \"esculturas iluminadas\", cuatro piezas de metal y madera rematadas con un orbe de cristal brillante. Las esculturas se convierten en la \u00fanica fuente de iluminaci\u00f3n en \"Too much, too soon\", convirtiendo el Dep\u00f3sito Nilufar en un espacio que nos transporta al free jazz de los a\u00f1os 60 y a aquellas salas llenas de humo y oscuridad. Para acentuar la impresi\u00f3n de aturdimiento y la atm\u00f3sfera de esa d\u00e9cada, Reisinger envuelve la sala en acero inoxidable y aluminio y la acompa\u00f1a con una composici\u00f3n musical.<\/span><\/p>\n

DONDE:<\/strong> Nilufar Depot — Viale Vincenzo Lancetti 34.<\/span><\/p>\n

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Andr\u00e9s Reisinger<\/figcaption><\/figure>\n

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STUDIO PERSONA en \u201cVolume, the land and the maker\u201d<\/span><\/strong><\/span><\/h4>\n

La Galer\u00eda Unno expone \u201cVolume, The Land and the Maker\u201d, una muestra colectiva en la que participan los artistas y dise\u00f1adores latinoamericanos m\u00e1s prometedores de la escena latinoamericana: Abel Carcamo, Habitaci\u00f3n 116, C.S. N\u00fa\u00f1ez, C.S., Estudio Persona y Bandido Studio. Desde eiDesign destacamos Peel Cabinet de Estudio Persona (Emiliana Gonz\u00e1lez & Jessie Young): un armario de aluminio y terracota que explora la multifuncionalidad de cada elemento a trav\u00e9s de un enfoque neutro y minimalista.<\/span><\/p>\n

DONDE:<\/strong> Via Palermo 11, Basement, Brera, Milan<\/span><\/p>\n

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Studio Persona<\/figcaption><\/figure>\n

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MART\u00cdN AZ\u00daA en \u201cInspired in Barcelona: A gathering place\u201d<\/span><\/strong><\/span><\/h4>\n

A Gathering Place, de Mart\u00edn Az\u00faa (Espa\u00f1a, 1965), refleja el esp\u00edritu de los bares de Barcelona y nos invita a pensar en c\u00f3mo el dise\u00f1o los transforma en espacios bulliciosos y sorprendentes. A pensar en c\u00f3mo el dise\u00f1o los transforma en espacios bulliciosos y sorprendentes, pero tambi\u00e9n sustituye y ensombrece a los aut\u00e9nticos y tradicionales. Los bares como espacios para compartir experiencias, conversaciones y bebidas y el dise\u00f1o tambi\u00e9n como comida (Design for food).<\/span><\/p>\n

DONDE:<\/strong> Square Garden – Via Madonnina, 12, Milano<\/span><\/p>\n

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Mart\u00edn Az\u00faa<\/figcaption><\/figure>\n

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NATALIA CRIADO en \u201cConvergenze\u201d<\/span><\/strong><\/span><\/h4>\n

Erika Cavallini inaugura la exposici\u00f3n colectiva \"Convergenze\". Las obras reflejan el esp\u00edritu e invitan al visitante a adentrarse en una experiencia ancestral. Entre las piezas expuestas, hay objetos de formas geom\u00e9tricas minimalistas de Natalia Criado (Colombia, 1985), dise\u00f1adora que se inspira en la cultura colombiana para crear y producir joyas y accesorios artesanales.<\/span><\/p>\n

DONDE:<\/strong> Boutique Erika Cavallini – Via della Spiga, 19, Milano<\/span><\/p>\n

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Natalia Criado<\/figcaption><\/figure>\n

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OWL in \u201cPalinurobar\u201d<\/span><\/strong><\/span><\/h4>\n

\"Palinurobar\" expone los muebles del estudio OWL, fundado por Alfredo L\u00f3pez (Canad\u00e1, 1986) y con sede en Barcelona. Con objetos realizados principalmente en madera, OWL presenta por primera vez su nueva serie 'Alabaster'. Piezas \u00fanicas y artesanales que buscan trabajar y redescubrir materiales poco habituales.<\/span><\/p>\n

DONDE:<\/strong> Palinurobar – Via Giovanni Paisiello, 28<\/span><\/p>\n

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Owl<\/figcaption><\/figure>\n

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VERDI DESIGN in \u201cTextile labyrinth\u201d<\/span><\/strong><\/span><\/h4>\n

En el Salone del Mobile no te pierdas el Laberinto Textil, una instalaci\u00f3n n\u00f3mada donde las fibras naturales y el metal juegan con la luz.<\/span>
Verdi Design, estudio del colombiano Carlos Vera Dieppa <\/span>(Colombia, 1956-2010), busca crear una simbiosis entre textil y estructura, as\u00ed como una experiencia sensorial donde el silencio es el protagonista.<\/span><\/p>\n

DONDE:<\/strong> Salone del Mobile. Pavilion 16, stand B33<\/span><\/p>\n

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Verdi Design<\/figcaption><\/figure>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Milan Design Week, the meeting between classic design and experimentation, has back as we know it: exhibitions, performances and workshops will cross the international capital of design keeping the hybrid ‘phygital’ model. From eiDesign, we present to you some of Spanish and Latin designers that you can’t miss this weekend! \u00a0 ANDR\u00c9S REISINGER in \u201cToo […]\n","protected":false},"author":229,"featured_media":26535,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_monsterinsights_skip_tracking":false,"footnotes":""},"categories":[471,127],"tags":[],"class_list":["post-26505","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-events","category-interior-design"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/ei-design.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/26505","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/ei-design.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/ei-design.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ei-design.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/229"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ei-design.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=26505"}],"version-history":[{"count":29,"href":"https:\/\/ei-design.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/26505\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":26541,"href":"https:\/\/ei-design.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/26505\/revisions\/26541"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ei-design.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/26535"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/ei-design.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=26505"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/ei-design.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=26505"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/ei-design.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=26505"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}